No es de extrañarse que ciertos autores y estudiosos de la comunicación grafica social alcen voces para discutir temas relacionados a la aplicación del diseño gráfico de propagación en masa, en la cotidianidad actual.En cierto modo todos concluyen que los diseñadores deben entender el poder que tiene un comunicador visual y la influencia que acarrean sus diseños en la sociedad.
Ahora, ¿Entienden o entendemos los diseñadores todo esto?, en ciertos casos si, pero en el resto de los casos, que son muchos, no.
Al inicio de una carrera universitaria en diseño grafico se aprenden conceptos básicos de la materia que son importantes resaltar:
Diseño.
Proyecto, plan.
Descripción o bosquejo verbal de algo.
Gráfico.
Que se representa por medio de figuras o signos.
Se podría decir que es un proyecto o plan, representado por medio de figuras o signos, que parte de un bosquejo verbal o mental. A esto añado, o añaden ciertas personas del medio (para formarle un concepto al titulo de educación superior), el hecho de que los diseñadores deben trabajar para o por un bien social. Entonces decimos que somos “Diseñadores Gráficos” y ¿Donde queda lo social?.
Pregunto, ¿Es el Diseño Grafico en la actualidad un agente catalizador para los problemas sociales?
Al parecer es una utopia, al igual que, un diseñador que no trabaje con publicidad en algún momento de su vida.
Todo se ha volcado hacia el diseño de persuasión y no de comunicación, lo que a traído consecuencias a lo largo de los años. En una entrevista hecha a Jorge Montero, el diseñador e ilustrador, el dice, y cito: “Lo importante es la conciencia del diseñador gráfico de aportar algo a la sociedad, de tener una ética, de que lo que tú estas haciendo va a afectar a las generaciones, que va a ser que la sociedad sea mejor o peor, sobretodo para personas que no tienen su formación definida, como los niños.”. Entonces, como el dice, se debe tener una conciencia social y ligado a esta, se debe tener, ¡Ética!.
Ética.
Recto, conforme a la moral.
Conjunto de normas morales que rigen a la sociedad.
Moralidad, que no es mas que las acciones que tomamos desde el punto de vista de la bondad o la malicia, es lo que todos los seres humanos deberíamos de llevar en nuestros bolsillos.
Ser moral en la ética profesional es algo que no nos implica un gasto, o mejor dicho un malgasto de tiempo, dinero, o llámese como se quiera, en nuestro trabajo como comunicadores. Gracias a faltas de ética se puede llegar a crear un caos social, porque hay que recordar que los medios de comunicación son, los que desde su creación modifican a las sociedades.
No se puede pasar por alto el hecho de que la finalidad social de las tareas de los diseñadores son propuestas por quiénes encargan los trabajos, pero por esto también debemos saber que nosotros como seres humanos tenemos un don que es el del dialogo y que con el podemos encarrilar a nuestros clientes hacia un diseño que brinde algo a la sociedad o por lo menos que no se lo reste.
Algunos profesionales se vuelcan hacia la antipublicidad, hay otros que llegan a decir que la publicidad armará el fin de la existencia social, aun así hay quienes defienden el trabajo publicitario para los diseñadores ya que este es quien genera la mayor cantidad de fuentes de empleo, pero ¿No debería haber un balance entre la publicidad y el diseño en pro de la sociedad?; y no es que la publicidad no pueda llevar a un bienestar social, pero normalmente empleamos la persuasión para arrastrar al consumidor a una meta consumista.
El balance entre la publicidad y el diseño con pertinencia social debería enseñarse desde el inicio y hasta el final de la formación académica de todo diseñador grafico, cosas como la ética profesional, no deberían dejarse a un lado. Este balance instruido es el que ayudaría a una mejoría social en varios aspectos, como por ejemplo: el cultural.
El diseño culturiza, pero al parecer estos cambios culturales que un diseño puede provocar, muchas veces están siendo dejados a un lado, aunque la cultura sea la que permite el desarrollo de juicios críticos en una sociedad y que sin estos juicios no se crea un valor perdurable para un trabajo de diseño realizado.
Si trabajásemos de forma universal, diseñando para todos, como nos explica el centro de diseño universal en su seminario Sidar, ya estuviésemos aportando un grano de arena a la sociedad, permitiendo que esta pueda culturizarse con el pasar del tiempo.
Diseño comunicacional social, siempre transmitiendo mensajes gracias a nosotros, los comunicadores gráficos, la sociedad recibiendo los mensajes de nuestros contratantes, que en algunos casos podemos ser nosotros mismos y a la final nosotros codificando todo el tiempo.
En conclusión, por cada diseñador gráfico que olvide la importancia de un diseño en el espacio, se pierde un punto en el rescate generacional- sociocultural en el cual todos debiésemos invertir día tras día.
de donde salio este blog ah? esta genial… muy bien redactado! y excelente pensar… ese es mi herma!
Foarte bun articol, mi-a placut foarte mult.